Au cours d'une dispute, Martine reproche à son mari de dilapider tout l'argent du ménage en beuveries. Furieux, Sganarelle la roue de coups de bâtons. Elle rencontre alors deux domestiques, à la recherche d'un médecin pour la fille de leur maître. Pour se venger, Martine désigne son mari, bûcheron de métier : c'est le meilleur médecin, pourvu qu'on le roue de coups.

La pièce de théâtre de Molière suivie de La dernière leçon et de La défense de Tarascon (issus des Contes du lundi d'Alphonse Daudet) lus par le célèbre humoriste.

Et de trois ! Aldebert retrouve sa grande cour de récréation pour la suite de ses Enfantillages ! Enfantillages 3 n'est pas un album conçu que pour les enfants ! C'est également un album que l'on écoute en famille. Cette fois encore, vous n'êtes pas au bout de vos surprises. Toute la famille est là ! Les enfants d'abord, avec un Gaétan Roussel haut comme 3 Pommes, ou une Zaz en petite Capucine à l'imagination débordante. Charles Berling incarne le papa narrateur de l'album, et décide au passage que Les contes de fées, ça craint ! Le groupe Tryo s'affiche tontons dans On Ne Peut Rien Faire Quand On a Un P'tit. Et comme dans toutes les familles, il y a le turbulent : Thomas VDB fait face à un véritable trublion dans Hyperactif. Mais dans Enfantillages 3, on croise également ces personnages de la nuit, récurrents depuis le début, parce que pour Aldebert, ils sont " flippants ou attachants ". Olivia Ruiz est la princesse rêvée dans Les Somnanbules, Mathias Malzieu joue aux vampires dans l'Apprenti Dracula. Pour compléter ce casting détonnant, Aldebert a invité Grand Corps Malade qui incarne un lionceau dans " Joli Zoo ", Tété dans Madame Nature, un titre qui s'inscrit dans une nouvelle démarche liée aux sujets de société. Comme toujours chez Aldebert, on retrouve également le plaisir du détournement dans Les Ani-Mots, sa sensibilité comme dans La vie c'est quoi ?, ou son coté cartoon dans Super Pouvoirs Pourris et Welcome Le Zombie ! 12 représentations sont programmées à La Cigale à Paris à partir du 28 octobre. De quoi une nouvelle fois, faire la fête en pyjamas !

Avez-vous déjà eu le sentiment d'avoir vécu des vies antérieures ? Trouver un endroit familier alors que vous y venez pour la première fois, ou penser connaitre quelqu'un sans l'avoir jamais rencontré auparavant... Dans un roman composé de sept histoires courtes, chacune d'entre elles influencées par la lune - lune de fleur, lune de récolte, lune du chasseur, lune de sang - et allant de 2073 jusqu'au temps de l'obscurité de la lune et de l'époque des Vikings, voici l'histoire de Eric et Merle qui se sont aimés et perdus l'un l'autre et qui sont depuis à la recherche de l'autre. Dans les différentes histoires, les deux protagonistes apparaissent comme des amants, comme mère et fils, frère et sœur, artiste et enfant...

Projet parallèle de Dallas Green, guitariste de ALEXISONFIRE, CITY AND COLOUR est un combo autrement plus accessible et mélancolique que son groupe principal de post hardcore. Petite perle de douceur aux ambiances éthérées, ce nouvel album, le 7e mêle plus qu'habilement pop rock atmosphérique prenante et adulte, à savoir jamais mièvre, passages électro-acoustiques superbes, riffs post rock parfois, psychédéliques à d'autres moments et voix douce vous enveloppant comme de la soie bien au dessus de pas mal d'autres formations rock indés bien mieux implantées. Superbe, intimiste, puissant sur certains titres et au final touchant, cet album est une véritable surprise.

L'histoire commence au mois de janvier et met en scène Marcelle sillonnant une route de montagne avec son camion de déménagement. Au moment de décharger ses affaires du toit, elle surprend soudain un vol de cigognes qui passe au-dessus de sa tête. L'album sans texte se divise alors en deux histoires parallèles, à suivre de concert selon le principe du split screen. La jaquette se déplie en poster. Electre 2021

La Maison des souris est un jeu coopératif pour les enfants, à partir de 5 ans, faisant appel à la mémoire et au sens de l'observation des joueurs. Dans ce jeu, les gagnants ne sont pas opposés aux perdants. Les enfants jouent tous ensemble pour remplir une mission commune : trouver un maximum d'objets dans un temps imparti. D'ailleurs il n'y a pas de perdants. À l'issue de la partie, selon de degré de réussite, les joueurs gagnent un peu plus ou un peu moins. L'accent étant mis sur les interactions entre les joueurs qui sont invités à partager leurs opinions.

Les thèmes, l'écriture et l'orchestration ont muri avec l'artiste, lentement, pas à pas, mais avec une rare persévérance. La chanson, d'abord réaliste ou militante, soutenue par une voix et un jeu de guitare scandés et percussifs a progressivement cédé la place à une musicalité plus dense, une interprétation plus ample autour de thèmes et d'une écriture toujours plus chargés de poésie. Il s'agit de faire de la musique comme on respire, toujours, tout le temps, mais en s'en rendant compte, sans oublier que cela nous fait vivre. Ce 11ème album, XI Lieux est l'occasion de revenir à l'orchestration guitare-voix de ses débuts.

Hantée depuis des années par les pianos et les mélodies d'Antony and the Johnsons, Mélanie fait appel à Gael Rakotondrabe, pianiste et arrangeur sur les dernières tournées d'Antony et ancien compagnon des Coco Rosie pour arranger et réaliser son 3e album, "Parachute", un album conçu pour défier la gravité. Après 2 albums (Mynameen 2009, Bye Bye Manchester en 2013), Mélanie Pain en duo avec Gael Rakotondrabe, nous offre "Parachute", un album en français surprenant et personnel, qui mêle sans complexe grand piano et synthé, percussions organiques, programmations et textures électro. Parachute est entièrement centré autour du piano, aucune guitare ne sera enregistrée, parti pris qui emmène Mélanie loin de ses influences pop folk et lui offre un nouveau son hybride et moderne mêlant grand piano, harmonies classiques avec programmations et textures électro. Le jeu et la production subtile de Gaël Rakotondrabe créé un univers sonore aquatique, un cocoon délicat où l'écriture et le chant de Mélanie s'affirme. Expérimental et théâtral sur certains titres, minimaliste et organique sur d'autres, Parachute est une plongée dans les émotions...

Les morceaux ont été choisis pour leur douceur et leur accessibilité et l’ensemble constitue une excellente initiation pour les petits dès 2 ans. Les mélomanes prendront plaisir eux aussi à écouter ces trésors du patrimoine signés Brahms, Schubert ou Satie, sans oublier les "classiques des classiques" que sont Le Carnaval des animaux ou La flûte enchantée La création contemporaine n'est pas en reste avec cette très belle berceuse de Connesson, La Balançoire. Un disque incontournable !

Le groupe londonien Family Atlantica est de retour avec son deuxième album Cosmic Unity. Il fait suite à leur premier album éponyme paru en 2013 qui a remporté de nombreux prix dont le "Best Newcomers 2015" de Songlines. Le producteur, arrangeur et multi instrumentiste Jack Yglesias, aussi membre du groupe underground psych jazz The Heliocentrics et vétéran du Quantic Live band, dirige l'ensemble. A ses côtés, on retrouve la voix puissante et la poésie de la diva vénézuélienne Luzmira Zerpa acclamée par Manu Chao, ainsi que les percussions explosives du maitre nigérian/ghanéen Kwame "natural power" Crentsil, fils de Daniel Koranteng Crentsil percussionniste du Fela Kuti Africa 70 et Adrian Owusu à la guitare. Cosmic Unity est à l'image du groupe, intercontinental, se déplaçant au sein de genre divers tels que le highlife psychédélique, l'Ethio funk, le calypso, le baiäao, le jazz équatorial et les rythmes Afro. Family Atlantica crée un son cohérent qui fait écho aux enregistrements tropicaux du passé tout en sonnant de façon contemporaine. Les arrangements de cordes et cuivres appuient les paroles acides sur le système d'immigration, l'esclavage et les appels à l'unité. Sur ce deuxième opus se joignent à eux en tant qu'invités deux légendes : le saxophone alto Marshall Allen le leader du Sun Ra Arkestra qui officie aussi comme chanteur et Orlando Julius, le nigérian géant de l’afrobeat, au saxophone ténor. On retrouvait déjà sur leur premier album le père de l'éthio-jazz Mulatu Astake et le maitre de la rumba Yoruba Andabo. La diversité du projet de Family Atlantica se reflète dans les paroles qui sont chantées en espagnol, anglais, yoruba et portugais. Les représentations scéniques du groupe ont déjà emporté les foules de festivals tels que le Womex, Womad, Paleo, Rio Loco, l'Art Rock, Babel Med. Ils ont aussi ouvert pour le Buena Vista Social Club lors de leur concert au Royal Albert Hall.